免费珠宝设计网站

A. 戒指设计

CHAUMET戒指

Chaumet

“Attrape-moi.si tu m’aimes”系列戒指

诞生于拿破仑时期的法国皇室级珠宝chaumet，流淌着法兰西民族浪漫的血液，228年岁月中，“爱”的主轴始终贯穿着chaumet。chaumet的各个系列代表着“爱”的不同阶段，朦胧之爱、浓烈之爱、缠绵之爱、占有之爱，这个“Attrape-moi.si tu m’aimes”(网着我，若你爱我)顶级珠宝系列的这款黄金镶钻的戒指，由宝石与金属交织而成。就好比一场魅力诱惑游戏，珠宝就像蜘蛛网一样，编织着美丽浪漫的故事，网住了欲望与爱的宣言。用感性和极富趣味的珠宝设计，重新诠释了大自然的主题。
Cartier卡地

B. 有什么网站提供首饰设计素材的

51首饰设计网提供首饰款式图、首饰发布会、时尚饰品专业杂志、品牌画册、流行趋势报告等！

C. 珠宝电商购物网站设计目的

电商购物网站开发意味着它可以有效地改善用户体验。电商购物网站通常都有在线客户服务系统。该系统可以通过商家的设置为用户提供全天候服务，回答用户提出的相关产品问题，使购物中心不会错过任何一个销售机会。

增加产品促销和销售渠道传统店铺商品展示是根据店面大小来决定的，商品展示会因为店面小从而受到限制。而电商购物网站，可以把所有的产品都在网站上面展示，供用户选择。不受地理位置影响，用户在家里即可以购物，非常方便。

投资少，回收快电商购物网站不仅适合大型企业，而且可以为资金有限的中小企业提供一个平台，同时节省了商户进入该平台的成本。电商购物网站的独立建设，使企业可以掌握经营数据，并可以根据销售情况适当生产，避免积压库存。

开发的意义：

1、树立企业品牌形象电商购物网站可以帮助企业树立品牌形象，从而帮助商家提升销量，并且可以在后期进行宣传推广去发展潜在的客源，让更多的潜在消费者发现这个电商购物网站的存在，并吸引过来。

2、加强商家与客户之间的沟通电商购物网站开发后，商家与客户可以进行广泛而深入的交流，商家可以直接得到来自客户对关于产品或服务的反馈和建议，客户可以得到商家产品开发的信息与产品使用、售后服务的帮助。

3、扩大客户群体在这个移动互联网时代，彻底打破了时间与空间限制，借助互联网，商家可以将业务区域在更大的范围内拓展。从理论上讲，互联网通到哪里，商家的销售区域便可以扩大到哪里，这无疑为商家带来丰厚的潜在收益。

D. 世界上除了意大利欧纳菲珠宝设计学院有哪些着名的珠宝设计学院

英国的谢菲尔德中央圣马丁艺术与设计学院
萨凡纳艺术与设计学院
英国伯明翰艺术设计学院 (Birmingham Institute of Art and Design)
意大利珠宝设计学院
佛罗伦萨珠宝设计学院

E. 珠宝设计师网站都有哪些

1、首饰设计网首饰设计网专业提供全球最新最全的流行首饰图片、饰品发布会图片、专业饰品杂志书刊、品牌饰品画册及权威的饰品流行趋势分析报告等，为首饰设计师提供最具价值的饰品。2、中国珠宝设计论坛中国珠宝设计论坛是中国目前最专业的珠宝设计师论坛，珠宝设计论坛是中国珠宝业最专业最具人气的珠宝设计交流平台。

F. 珠宝设计师用什么网站

珠宝匠、yoka时尚、芭莎珠宝

G. 世界着名珠宝设计师

作为卓有远见的艺术先驱，卡地亚自创始至今，一直密切关注社会风尚与文化思潮的更迭演化，并以其精巧灵思和创新工艺，在珠宝史上引领了一股股不可复制的艺术潮流。纵观“卡地亚珍宝艺术展”的款款臻品，这些传世之作生动再现了时代艺术风格的非凡变迁，俨然一部世界珠宝百年风尚的光辉史册。

对世界文化的兼收并蓄，对艺术潮流的超越互动，成就了“皇帝的珠宝商，珠宝商的皇帝”在珠宝艺术领域无可撼动的先锋地位……

初创伊始与华贵的古典艺术风格
1847年，路易·弗朗索瓦·卡地亚(Louis-Fran·oisCartier，1819-1904)从其师傅阿道夫·皮卡(AdolphePicard)手中接管位于巴黎圣厄斯塔什区(Saint-Eustache)蒙特吉尔街29号(29RueMontorgueuil)的珠宝店，卡地亚的经典故事就此展开。
1860年由卡地亚打造的一套珠宝首饰，包括梳子、项链、耳环和胸针。闪烁着灵动光芒的椭圆形和梨形紫水晶在黄金的衬托下，尽显雍容华贵的气质。

十九世纪的法国处于不断的政权更迭和动荡之中。50年代，拿破仑三世统治法国之后，巴黎经过长期的骚乱获得了暂时的稳定，社会恢复了往日的浮华，庆典和舞会等社交活动频繁在上流社会与皇宫贵族中举行。意大利大道上身着蓬裙的淑女们来来往往，到处显现一派歌舞升平的景象……熙攘繁华的社会风貌从这些名媛的着装中便可窥一斑，而在珠宝领域则体现得更为淋漓尽致。

在古典风潮的影响下，19世纪末卡地亚创作了一款带有浓厚文艺复兴风格的吊坠，如同一场宝石的盛会，色彩艳丽，闪现璀璨光泽。

1852年，路易·弗朗索瓦·卡地亚将珠宝店迁至小场街5号(5RueNeuve-des-Petits-Champs)，位于时尚的皇宫区后街及富丽堂皇的奥尔良宫殿附近。这次重要的迁址，开启了卡地亚与皇室贵族的深厚渊源。他的第一位贵宾即是拿破仑三世时期的一位重要艺术人物——乌韦克尔克伯爵夫人(ComtessedeNieuwerkerke)。伯爵夫人在卡地亚的第一份订单，是一条复古式宝石浮雕项链，将当时的古典品味彰显无遗。在伯爵夫人的引荐下，玛蒂尔德公主(PrincessMathilde)、奥日妮皇后(EmpressEugnie)都纷纷成为卡地亚的客户，卡地亚因其创新的设计和精湛的工艺开始在皇室贵族中风靡。
七月王朝时期，宝石或贝壳浮雕风行一时。卡地亚于1860年创作的贝雕胸针，设计精美，工艺细腻。

在古典风潮的影响下，1860年，卡地亚打造出一套黄金镶紫水晶珠宝首饰，包括梳子、项链、耳环和胸针。闪烁着灵动光芒的椭圆形和梨形紫水晶在黄金的衬托下，尽显古典风范和雍容华贵的气质。这件作品也成为了卡地亚初期的代表之作。

新兴的富裕阶层与花环风格的鼎盛

世纪末，皇室贵族依然是珠宝的主要消费者，他们的品味代表了珠宝工艺的时尚潮流。同时，一个新兴的富裕阶层也开始在社会中显现出力量：随着殖民地财富的大量涌入欧洲，工业巨子和银行家以冒险精神和机缘巧合迅速积累了大量资产。尽管缺乏贵族血统，他们的财富却足以将他们带入最顶级的社交圈。他们的生活方式和行为举止均以皇室和贵族为楷模，甚至开始订购比皇室珠宝更为璀璨的珠宝饰品。
卡地亚敏锐地捕捉到社会需求的信号。1899年，卡地亚将店铺迁至巴黎的高级商品中心和平街13号，也开启了卡地亚全新的创作时代。在路易??卡地亚敏锐的艺术洞察之下，一种闪现绚烂光芒的花环风格新型铂金珠宝悄然出现。
比利时皇后伊丽莎白(QueenElizabeth)佩戴着卡地亚1910年定制的由铂金镶嵌着钻石的花环风格冠冕

卡地亚革命性地以璀璨闪亮的铂金丝取代沉重的金银基座，为珠宝赋予了一种自然流畅的褶皱造型。其超乎寻常的强度和柔韧性，更使各种大胆的设计化为可能：运用铂金材质打造的珠宝作品与当时所流行的低胸线形成绝佳的搭配，完美帖伏于身体的每一个动作。
玛丽??波拿巴(MarieBonaparte)，嫁给希腊国王乔治一世次子。图为其佩戴着由希腊乔治王子委托卡地亚为她制作的花环风格铂金钻石橄榄叶冠冕

除此以外，铂金的使用还推动了宝石镶嵌工艺的变革：应运而生的“珠齿式”镶嵌法将钻石精致地镶嵌于铂金基座之中，呈现出形似小珠的规则锯齿，为珠宝赋予了极致柔美的触感。1906年的百合花三角胸针就是一件最精美华丽的代表作。

在当时社会，拥有一件卡地亚珠宝，即意味着进入了一个特殊的社交领域。而从皇室新娘纷纷从卡地亚订制的“结婚礼物”中，便可窥见上流社会对花环风格的一致喜好。从玛丽??波拿巴(MarieBonaparte)奢华铺张的婚礼花篮，各大工坊为新娘所制作的花环风格妆奁，到吕西安??波拿巴传承拿破仑家族精神的胸饰、肩饰和橄榄叶冠饰，都明显看到同样的品味。“花环风格”为卡地亚赢得了络绎不绝的皇室委任状以及“皇帝的珠宝商，珠宝商的皇帝”之美誉，更为卡地亚奠定了坚实的基础，带来了其发展所需的国际知名度和影响。

工业革命与装饰艺术风格的盛行

18世纪后期至19世纪中期的第一次工业革命对社会、经济、文化等各方面都产生了前所未有的深远影响，整个欧洲社会都展现出资本主义社会机制的全新风貌。在艺术界，受工业文化所兴起的机械美学的影响，装饰艺术风格开始在建筑、美术、应用艺术等领域悄然盛行。装饰艺术风格的显着特色是以对称简洁的几何构图来进行创作，并用明亮且对比的色彩来进行描绘，显露出严谨、稳重、充满现代感的风貌，一扫之前繁复富丽的风格。
卡地亚创作于1906年的胸针。在铂金与钻石的单色世界中，引入了缤纷的蓝宝石作为装饰

尽管“装饰艺术风格”一词源于1925年在巴黎举办的“装饰艺术和工业设计国际博览会”，但早在1904年卡地亚和平街设计师的草图中，就已经出现了颇具现代感和抽象性的装饰艺术风格设计。从那时起，卡地亚工作室开始创作几何线条(方形、圆形、菱形)的胸针，并在铂金和钻石的单色世界中，引入了缤纷的红宝石和蓝宝石作为装饰。
在卡地亚1914年创作的这顶冠冕中，卡地亚采用了黑钢，与铂金、红宝石和钻石相搭配，赋予珠宝前所未有的现代质感

1909年，艺术界经历了颠覆性的变革：由舞蹈明星瓦斯拉夫??尼任斯基(VaslavNijinsky)和塔玛拉??卡莎维娜(TamaraKarsavina)担纲主演的《戏梦芭蕾》(BalletsRusses)在夏特莱剧院(Theatrechatelet)大获成功。舞台布景中所使用的绚烂色彩令路易??卡地亚及其设计师查尔斯??雅克(CharlesJacqueau)深深为之震撼。橙色与黄色，绿色与蓝色，蓝色与天蓝色，红色、粉色和紫色——如此明丽的色彩组合，印证了卡地亚将祖母绿与蓝宝石、紫水晶与红宝石组合在一起，甚至尝试其他更为大胆的色彩搭配的可能性。
Patiala的邦主YadavindraSingh佩戴着卡地亚1928年为其父亲BhupindraSingh爵士制作的项链。一枚重达234.69克拉的DeBeers钻石镶嵌在项链坠的中心位置

于是，卡地亚在开创珠宝装饰艺术风格的同时，更大胆打破了传统色彩搭配的思想禁锢。黑玛瑙、珊瑚、彩色宝石成为了卡地亚最为青睐的素材，现代主义的清新气息无处不在。在1914年创作的一顶冠冕中，卡地亚甚至采用了黑钢，与铂金、红宝石和钻石相搭配，赋予珠宝前所未有的现代质感。
然而，当时最受青睐的色彩组合无疑是蓝色和绿色。1923年，卡地亚创作了一件名贵华丽的项坠，以一颗重达121克拉的凸圆蓝宝石搭配雕花祖母绿。这组蓝色与绿色的组合，色彩轻快和谐，在抛光与雕花表面呈现出微妙的肌理变化。

这一时期卡地亚还广泛汲取世界多元文化的精髓，用创新的设计使异域的文化印记得到了永恒的新生。古埃及的神明与植物图案、波斯中世纪的细密画以及印度传统的宝石雕琢工艺，都赋予了卡地亚延绵不绝的灵感源泉。一件件洋溢着异域色彩的珍品，表达着卡地亚对世界文化的独特诠释。

自然主义思潮的涌现与卡地亚动植物系列

1944年，巴黎解放之后，卡地亚创作的“自由鸟”胸针，表达法国人民对自由和独立的赞颂

二十世纪30年代末，第二次世界大战爆发。激烈而残酷的战争震撼了整个社会，给人们带来流离失所和丧失至亲的悲痛。人们无力改变生灵涂炭的现实，只能寻求精神世界的慰藉。一股自然主义思潮应运而生：将大自然视为逃离人类自相残杀的终极避难所，动物和植物的世界超然一切，显映于艺术领域的方方面面。
时值富有传奇色彩的贞??杜桑(JeanneToussaint)女士担任卡地亚高级珠宝部门总监，她拥有非凡的品味、丰富的想象力和智慧，对社会风潮有着敏锐的触觉。在她的细致关注下，卡地亚所有的设计都呈现出一种亲近自然的全新感觉，与ArtDeco装饰风格相去甚远。动物和植物成为了卡地亚奇妙幻想世界的重要部分。

卡地亚的动物图谱在二战期间大放异彩。在法国被德军占领的黑暗环境下，卡地亚仍不失勇气，在和平街的橱窗内展示出了一只名为“笼中鸟”的小胸针，以蓝色、白色和红色制成，象征被剥夺了自由的法国人民。1944年，在巴黎解放之后，卡地亚又创作了一枚新的胸针，这一次鸟的翅膀完全舒展开来，在敞开的鸟笼内快乐地歌唱，表达法国人民对自由和独立的赞颂。
在二战结束后的岁月中，卡地亚的动物王国更进一步壮大。战争后的女性向往着更广阔的自由，立志寻求表现女性气质的全新形式。这些女性呈现出了一种野性生物的气息，卡地亚用猎豹的魅惑与鳄鱼的不羁完美地诠释了这一切。在独创的仿生式铰接镶嵌手法下，卡地亚为这些立体动物造型赋予了无可比拟的活力与动感。

在植物方面，卡地亚设计了大量精致的镶钻花卉，其中两枚成为了英国女王伊丽莎白及其妹妹玛格丽特公主殿下的最爱。1953年，女王将一颗重23.6克拉的威廉姆森粉钻镶嵌在一枚卡地亚伦敦创作的花束胸针中，并佩戴这枚胸针出席了包括长子查尔斯王储婚礼在内的众多人生重要时刻。女王的妹妹玛格丽特公主则非常珍爱另一款由卡地亚伦敦工作室创作的白色镶钻玫瑰胸针。

在艺术之路的不断求索中，卡地亚延续了其创始者的开拓精神，用灵魂去体悟时代，用作品去诠释变迁，成就了令人惊叹的艺术轨迹。9月，北京故宫，盛大的“卡地亚珍宝艺术展”上，346件见证东方与西方、历史与文化变迁的古董珍品，必将带给人们一场无与伦比的艺术享受。

H. 独立设计品牌配饰，有哪些原创首饰店铺可以分享呢

HeyJewel全球原创首饰集合店

      这是一个设计师买手店，覆盖面很广，全国各地的的设计师作品都有。最大的优势就是款多，上新速度非常快，但是他家只提供设计师一部分的作品。不同设计师作品价格差距很大，价格最低的80就能入手，最高的上万。

小麋人原创手工纯银

    以独特造型的吊坠和耳环为主，红心的吊坠不正是“把你放在心上的意思嘛”，而月亮的吊坠和月亮的耳环，设计不但独特，更显得自然，不会突兀。

光复号 RELVER

    他们家最出名的莫过于这枚“我不介意荆棘，倘若你是玫瑰”的戒指，因为玫瑰的杆上是有刺的，这不正是爱情里的刺嘛，我什么都不介意，只要爱的是你。另外还有类似有故事的首饰。金箍的手环，“我等了你500年”，每一样都是独特的造型，以及一些独特的寓意。

I. DiD是什么软件

DID是一款为创造时尚和追求个性的消费者提供表达自身情感诉求的原创设计平台软件。

它拥有国际上唯一可进行所见即所得的珠宝模型独立元素数据库，采用了尖端3D模拟技术。而且操作起来十分方便，基本只需要使用者会简单的软件操作就可以在上面进行珠宝设计。

DID平台独特之处：

一、中国独创，人人原创

DID是中国首次开创“珠宝免费设计平台”，拥有国际上唯一可进行所见即所得的珠宝模型独立元素数据库和操作模式。DID秉持“人人原创”的理念，能够最大保留珠宝设计理想化程度，人人都是设计师。

二、操作简单，定制快捷

DID操作十分简单，人性化，如同玩拼图游戏一般就可设计出瞬息万变的方案，适合各个年龄段的消费者。而后期珠宝商将合成的3D方案定制成成品只需10天左右，十分便捷。

三、满足消费者个性化需求

在使用DID设计珠宝时，消费者将情感体验融合进自己的创作设计中，实现了消费者发自内心赋予珠宝独一无二的珍贵纪念价值。而这种价值是金钱无法衡量的，这样的珠宝就是一种精神文化与物质结合的永恒纪念。

以上内容参考网络—DID平台